2026年3月17日上午10时，华中师范大学水果派解说 黎杨全教授应邀为师生作题为“新大众文艺的传统、特质与未来”的学术讲座。本次讲座于水果派解说 独墅湖校区南区文综楼5339教室举办，由房伟老师主持。

讲座开始之前，水果派解说 副院长陈昌强老师为黎教授颁发了仲联讲坛纪念证书。

讲座伊始，黎教授从媒介的变迁切入，指出传统报纸、电视曾构建起国民同步关注的“想象的共同体”。然而，在算法推荐主导的数字时代，个体摄取的信息内容高度个性化，“共同体”意识受到巨大冲击。有趣的是，网络时代的弹幕文化正在重建一种虚拟的想象共同体——不计其数的弹幕容易让人产生“许多人与我在一起”的感受，即便这些弹幕来自不同时间，却在心理上实现了凝聚功能。

在经济层面，黎教授指出当下文艺已进入“2.5次元时代”。由于网络文学、动漫、游戏取材于现实场景，它们的受众因热爱来到线下实景打卡，从而推动文旅发展。同时，在文化输出和国际传播中，网文、网络游戏和短剧也都发挥着重要作用。

追溯历史，黎教授强调：新大众文艺的真正源头应追溯至上世纪三四十年代的文艺大众化运动。当时的知识分子提出，具有人民性的大众文艺才是“真正的启蒙”，主张文艺必须真正走向大众。当时的《兄妹开荒》等作品强调开放式的表演和大众的参与，正是文艺走向大众这一理念的实践。

进入数字时代，媒介技术对文艺的“人民性”实现了拓展。传统的人民文艺主要从作品的内容和形式出发，强调为谁写、写什么，而数智媒介让文艺创作和文艺评论的大众化成为可能：“素人写作”现象日益活跃，文艺作品的评论主体也不再局限于知识分子或专家。

然而，黎教授提醒，人民参与文化不等于文化的人民性，文艺重新中心化和等级化的可能依旧存在。算法与平台决定了文艺作品的“可见性”，真正能进入话题中心的仍是少数大V和网红。素人写作之所以引发关注，往往因其身份具有话题性，契合了网络传播的流量逻辑。此外，文艺的同质化、低俗化、碎片化现象严重，大众文艺在某种程度上沦为给人们提供情绪价值的“保健品”，“平滑美学”与甜宠文化取代了传统悲剧中的崇高感。

面对这些问题，黎教授提出几点建设性思考。首先是探索公共性文艺平台，构建良性竞争环境，重构文艺算法的原则与标准。其次是重视文艺的“活态文化”特质，强调交互性本身就是审美经验的重要来源。

最后，讲座探讨了数字技术对文艺想象力的激发。游戏经验深刻影响了网络文学的创作，穿越小说中的“信息差”、玩家视角的引入等，正是“游戏现实主义”的体现。

在问答环节，针对学生提出的“如何在算法时代保持审美主体性”和“专业文艺工作者在当下如何发挥引导力”等问题，黎教授建议培养“媒介自觉”，有意识地接触多元内容；同时鼓励专业评论者积极介入网络空间，以专业素养和网络化表达参与对话，在流量时代发挥引导作用。

本次讲座系统梳理了新大众文艺从历史脉络、现状特征到未来发展的多维图景，既有对技术赋能的敏锐洞察，也包含对资本与算法逻辑的深刻批判，为理解与建构数字时代的健康文艺生态提供了富有启发的学术视野。

一审一校：王怡然

二审二校：房   伟

三审三校：陈昌强